Nomas Foundation segnala il Webinar: GENERAZIONE CRITICA #7 | Istituzioni, struttura e sistema
9 aprile 2021
GENERAZIONE CRITICA #7 STILL aLIVE
Istituzioni, struttura e sistema
13 aprile 2021 dalle ore 17.00 su ZOOM
Per partecipare ĆØ necessario registrarsi a questo link.
Per info: gc.redazione@gmail.com
MartediĢ 13 aprile 2021 alle ore 17.00 si terraĢ il quarto appuntamento nel programma di STILL aLIVE. Arte e sostenibilitaĢ tra fruizione e produzione.
Parteciperanno a Istituzioni, struttura e sistema, in diretta su Zoom, Onofrio Cutaia (Direttore Generale CreativitaĢ Contemporanea del Ministero della Cultura), Raffaella Frascarelli (Fondatrice e Direttrice Scientifica di Nomas Foundation), Roberto Grandi (Presidente Istituzione Bologna Musei), Ornella Laneri (Presidente Fondazione OELLE Mediterraneo Antico), Patrizia Sandretto Re Rebaudengo (Presidente Fondazione Sandretto Re Rebaudengo); modera lāincontro Cesare Biasini Selvaggi.
La quarta conversazione in programma per STILL aLIVE. Arte e sostenibilitaĢ tra fruizione e produzione, eĢ Istituzioni, struttura e sistema: la discussione si concerta in questa occasione sul contesto istituzionale. Quali strumenti posso essere utili per ripensare il sistema dellāarte a livello strutturale? Quale evoluzione ha interessato le fondazioni culturali e turistiche? Quali opportunitaĢ possono nascere dalla sinergia tra pubblico e privato per un sistemico ripensamento del complesso apparato istituzionale culturale italiano?
Queste alcune delle questioni che animeranno la conversazione con lāobiettivo di aprire a punti di vista critici e militanti rispetto al contesto dellāarte contemporanea e alle esperienze dei suoi protagonisti. Gli ospiti dialogheranno con il board curatoriale di questa edizione di Generazione Critica: Marcella Manni, METRONOM; Cesare Biasini Selvaggi, direttore editoriale Exibart; e Santa Nastro, capo redattore Artribune e responsabile comunicazione FMAV- Fondazione Modena Arti Visive.
STILL aLIVE. Arte e sostenibilitaĢ tra fruizione e produzione si pone cosiĢ lāobiettivo di riflettere, in un contesto diffuso, sulle pratiche di produzione e fruizione della ricerca artistica contemporanea tra time-based e documentazione, per un contesto che in conseguenza alle restrizioni imposte ha visto accelerare e aumentare le esperienze in ambito digitale spesso come reazione a limiti oggettivi tuttāora in essere.
STILL aLIVE vuole essere unāopportunitaĢ per entrare nelle diverse pieghe del sistema dellāarte contemporanea: produzione artistica e occasioni espositive offerte dal digitale, occasioni di mercato, virtualitaĢ della fruizione e dei suoi eventi e sostenibilitaĢ della produzione artistica.
Onofrio Cutaia eĢ Direttore Generale CreativitaĢ Contemporanea del Ministero della Cultura. Cutaia giunge al Complesso del San Michele dopo aver ricoperto per anni il ruolo di Direttore Generale Spettacolo (2015-2020) e prima ancora di Direttore Generale per le Politiche del Turismo (2014-2015). Noti i suoi trascorsi in ambito teatrale, come Direttore generale dell'ETI Ente Teatrale Italiano e del Teatro Mercadante di Napoli, che sotto la sua guida diventa Teatro Stabile ad iniziativa pubblica.
Raffaella Frascarelli eĢ Fondatrice e Direttrice Scientifica di Nomas Foundation. Nel 2014 ha conseguito un dottorato presso lāEPHE di Parigi (Religions et systeĢmes de penseĢe) e LāOrientale di Napoli (Dipartimento Turchia, Iran, Asia centrale). A partire dal dispositivo artistico, la sua ricerca si focalizza su questioni di ordine estetico, storico, filosofico, sociologico, giuridico, antropologico, economico, scientifico, politico in relazione alla societaĢ contemporanea. Dal 2017, co-dirige il Laboratorio dellāUnitaĢ di ricerca Aesthetics in the Social del Dipartimento di Scienze Sociali ed Economiche (DiSSE), Sapienza UniversitaĢ di Roma dove eĢ docente presso i corsi di Sociologia della Cultura e Sociologia delle Culture Contemporanee. Dal 2019, collabora come docente al Master Management, Promozione, Innovazioni Tecnologiche nella Gestione dei Beni Culturali, Scuola di Economia e Studi Aziendali, UniversitaĢ degli Studi Roma Tre.
Roberto Grandi eĢ Presidente Istituzione Bologna Musei. Dirige il Master Digital Marketing and Communication alla Bologna Business School. GiaĢ Pro Rettore alle Relazioni Internazionali ā UniversitaĢ di Bologna (2000-2009) e Assessore alla Cultura al Comune di Bologna (1996-1999). Docente, studioso, autore di numerosi libri sui vari ambiti delle Comunicazioni di Massa e sui Processi Culturali. Ha trascorso lunghi periodi di ricerca e insegnamento allāestero. In particolare: Annenberg School of Communications (University of Pennsylvania), Stanford University, Brown University, Tonji University (Shanghai).
Ornella Laneri eĢ unāimprenditrice nel settore dell'ospitalitaĢ e come obiettivo ha la soddisfazione dei viaggiatori e del suo staff in un ambiente ecosostenibile ed etico. Nel 2017 inaugura il primo orto urbano biologico e sinergico allāinterno di un contesto alberghiero di grandi dimensioni grazie al quale riceve il premio SMAU per lāinnovazione nel settore del commercio e del turismo. Nel 2017 fonda la Fondazione OELLE Mediterraneo Antico, ora sotto la direzione di Carmelo Nicosia. Inaugura il Phil Stern Pavilion nel 2017; promuove nel 2019 con Michelangelo Pistoletto Il Terzo Paradiso: Il Mare e la Plastica al porto di Catania e con Patrizia Sandretto Re Rebaudengo GE/19 Boiling Projects a Taormina nel 2020. Attualmente eĢ presidente di AIDDA Sicilia (Associazione Imprenditrici e Donne Dirigenti dāazienda) e coordinatrice di AIDDA per il turismo.
Patrizia Sandretto Re Rebaudengo eĢ laureata in Economia e Commercio e si avvicina all'arte contemporanea come collezionista all'inizio degli anni ā90. Nel 1995 daĢ vita alla Fondazione Sandretto Re Rebaudengo di cui eĢ presidente. Nel 2017 daĢ vita alla Fundacion Sandretto Re Rebaudengo Madrid. EĢ membro dell'International Council del MoMA di New York, dellāInternational Council della Tate Gallery di Londra, del Leadership Council del New Museum di New York, dellāAdvisory Committee for Modern and Contemporary Art del Philadelphia Museum of Art, del Conseil d'Administration de l'Ecole Nationale SupeĢrieure des Beaux-Arts de Lyon, del Comitato di Art Basel Cities, del CCS Board of Governors del Bard College di New York, dellāAdvisory Committee del Rockbund Art Museum di Shanghai. Dal 2015 insegna Teorie e Forme del Mercato dell'Arte alla IULM di Milano. Le sono stati attribuiti diversi premi e titoli onorifici.
Cesare Biasini Selvaggi eĢ critico dāarte, manager culturale e giornalista pubblicista. Da marzo 2017 eĢ direttore editoriale delle testateexibart.com,exibart.onpaper,exibart.tv. Da settembre 2018 eĢ segretario generale della Fondazione Selina Azzoaglio | Innovation through Art e co-direttore del festival art+b=love(?) di Ancona. EĢ autore di oltre un centinaio di saggi di arte moderna e contemporanea e di cataloghi, pubblicati per i tipi di De Agostini, RCS Libri, Hachette, Mondadori, Electa, Skira, Carlo Cambi editore, De Luca editori dāarte, exibart.edizioni (per cui realizza il focus biennale 222 sugli artisti emergenti italiani). Ha ideato e realizzato piuĢ di 150 mostre dāarte tra lāItalia e lāestero.